Tief geprägt von persönlichen Begegnungen und prägenden Berührungspunkten mit dem Flamenco begeben sich Frank Fannar Pedersen und Javier Rodríguez Cobos erstmals in eine choreografische Kollaboration mit La Venidera (Albert Hernández und Irene Tena). Das renommierte, in Madrid ansässige und vielfach ausgezeichnete Flamenco-Duo – ehemalige Solist:innen des Ballet Nacional de España – steht in Pulso selbst mit der Kompanie auf der Bühne.

Pulsierender Rhythmus trifft auf expansive Körperlichkeit und Weite – getragen von einem Verhältnis zur Tradition, das nicht bewahrt, sondern weiterbewegt. So schwingt das Stück zwischen dem, was war, und dem, was werden will. Zugehörigkeit erscheint dabei nicht als fester Zustand, sondern als flüchtiger Moment: als temporäre Gemeinschaft, die Halt gibt, Resilienz entstehen lässt und zugleich Entfaltung ermöglicht.

Diese künstlerische Konstellation erweitert sich durch den Musiker Alejandro Da Rocha, der Klangspuren und kulturelle Referenzen in elektronische Landschaften überführt, durch das elementar-poetische Bühnenbild von Paula González Infante, die Kostüme von Tíscar Espadas (Vogue Fashion Fund Spanien) sowie das Lichtdesign der «LIT Lighting Design Award»-Gewinnerin Yuka Hisamatsu.

Unterschiedliche künstlerische Perspektiven greifen ineinander und verdichten sich zu einer vielschichtigen gemeinsamen Sprache. So entsteht eine Welt, in der Ambiguität als Selbstverständlichkeit erscheint – und in der selbst Stille ihren eigenen Rhythmus trägt.

In Pulso – das heisst so viel wie innerer Puls oder Antrieb – geht es um die Frage: Was gibt uns Halt? Und was leitet uns im Leben?
Die Choreografen Frank Fannar Pedersen und Javier Rodríguez Cobos arbeiten dabei zum ersten Mal mit dem Flamenco-Duo La Venidera, Irene Tena und Albert Hernández, zusammen.
Flamenco ist für alle ein wichtiger Teil ihrer eigenen Geschichte und künstlerischen Arbeit und ein Impuls für diese Zusammenarbeit.
Im Flamenco wie auch im zeitgenössischen Tanz geht es um die Beziehung zu einem Wissen im Körper. Einem inneren Kompass, der über Generationen weitergegeben wird.
Wie ein Baum, der tief verwurzelt ist und dennoch wächst, entsteht in diesem Stück ein Tanz zwischen Herkunft und Aufbruch.
Aus dieser Verbindung entsteht Kraft: Sie gibt Halt, lässt Resilienz entstehen und ermöglicht Entfaltung.
Getragen von Rhythmus, innerem Antrieb und Weite.